raškolovano.znanje(o^o)

Icon

kolektivno samoobrazovanje u umetnosti i kulturi…

PROGRAM: (o^o) REGIONALNI SUSRET AKTERA NEZAVISNIH KULTURNO-UMETNIČKIH SCENA

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart
Vladimir Palibrk, urednik galerije Elektrika, Pančevo

Uskoro:
Zoran Todorović, vizuelni umetnik, docent na Fakultetu likovnih umetnosti
Kontekst kolektiv (Vida Knežević i Marko Miletić), kustosi i kulturni radnici

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić
Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/
Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart
Vladimir Palibrk, urednik galerije Elektrika, Pančevo

Uskoro:
Zoran Todorović, vizuelni umetnik, docent na Fakultetu likovnih umetnosti
Kontekst kolektiv (Vida Knežević i Marko Miletić), kustosi i kulturni radnici

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić
Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/


Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica

Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment

Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux

Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom

Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

Vladimir Palibrk, urednik galerije Elektrika, Pančevo

Uskoro:

Zoran Todorović, vizuelni umetnik, docent na Fakultetu likovnih umetnosti

Kontekst kolektiv (Vida Knežević i Marko Miletić), kustosi i kulturni radnici

Koncept: Marta Popivoda

Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda

Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/


Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica

Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment

Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux

Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom

Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

Vladimir Palibrk, urednik galerije Elektrika, Pančevo

Uskoro:

Zoran Todorović, vizuelni umetnik, docent na Fakultetu likovnih umetnosti

Kontekst kolektiv (Vida Knežević i Marko Miletić), kustosi i kulturni radnici

Koncept: Marta Popivoda

Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda

Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/


Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad iniciran od strane Marte Popivode, a kolektivno razvijen i realizovan od strane grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda.

Ovde možete naći celokupnu dokumentaciju rada, koji je

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica

Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment

Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux

Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom

Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

Vladimir Palibrk, urednik galerije Elektrika, Pančevo

Uskoro:

Zoran Todorović, vizuelni umetnik, docent na Fakultetu likovnih umetnosti

Kontekst kolektiv (Vida Knežević i Marko Miletić), kustosi i kulturni radnici

Koncept: Marta Popivoda

Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda

Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/


Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica

Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment

Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux

Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom

Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

Vladimir Palibrk, urednik galerije Elektrika, Pančevo

Uskoro:

Zoran Todorović, vizuelni umetnik, docent na Fakultetu likovnih umetnosti

Kontekst kolektiv (Vida Knežević i Marko Miletić), kustosi i kulturni radnici

Koncept: Marta Popivoda

Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda

Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/


Regionalni susret aktera nezavisnih kulturno-umetničkih scena

[Svi programi odvijaju se u kulturnom centru Magacin u Kraljevića Marka, ukoliko nije drugačije naglašeno. Adresa je Kraljevića Marka 4, u pasažu]

(o^o) PROGRAM

četvrtak, 1. mart

18.00

okupljanje učesnika

19.00

PRIRUČNIK RAŠKOLOVANOG ZNANJA / pretstavljanje knjige + diskusija

[učesnice: Ana Vujanović, Iskra Gešoska]

20.30 – 22.00

SAMOOBRAZOVANJE – KAKO GA VIDI OBRAZOVANJE? / diskusija

[učesnici: Marina Gržinić, Jasna Koteska, Milena Dragićević-Šešić, Miško Šuvaković; moderira: Ana Vujanović]

petak, 2. mart

11.00 – 11.45

Sharp thoughts1 #1

ZAŠTO KAŽEŠ KOLEKTIVIZAM, A MISLIŠ KOLABORACIJA?

[učesnici: Tomislav Medak, Slavčo Dimitrov]

12.00 – 12.45

Sharp thoughts #2

DA LI NEZAVISNOJ SCENI TREBAJU STRATEGIJE ILI TAKTIKE?

[učesnice: Marijana Cvetković, Jelena Vesić]

13.00 – 14.30

VOĐENJE KROZ RADOVE RADNIH GRUPA RAŠKOLOVANOG ZNANJA

• ANTIŽARGON – IZDANJE U NASTAJANJU se predstavlja kroz instalaciju OTVORENA ŠTAMPARIJA

[Radna grupa Termini: Milena Bogavac, Anđela Ćirović, Bojan Đorđev, Siniša Ilić, Milan Marković, Katarina Popović, Biljana Tanurovska-Kjulavkovski, Ljiljana Tasić, Ivana Vaseva i Elena Veljanovska]

• DVD izdanje VIDEO POJMOVNIK UMETNOSTI I TEORIJE 20. VEKA Miška Šuvakovića

[Radna grupa Termini: Anđela Ćirović, Bojan Đorđev, Siniša Ilić, Dragana Jovović, Jelena Knežević, Katarina Popović i Ljiljana Tasić]

• MAPA TERMINA

[Radna grupa Kulturne politike nezavisnih scena (Beograd/Skoplje) u saradnji sa radnom grupom Re-haluciniranje konteksta (Pariz): Marijana Cvetković, Marina Lauš, Tamara Bushtreska, Ksenija Čočkova i Virginie Bobin, Sabine Macher, Vanessa Theodoropoulou]

• GRAD ZA BEOGRAD 2020.

[Radna grupa Kulturne politike nezavisnih scena (Beograd/Skoplje) u saradnji sa radnom grupom Re-haluciniranje konteksta (Pariz): Marijana Cvetković, Nevena Janković, Dragana Jovović, Marina Lauš, Tamara Bushtreska, Ksenija Čočkova, Biljana Dimitrova, Wiebke Stadler, Jasmina Mitkovska i Virginie Bobin, Delphine Jonas, Sabine Macher, Nathalie Rias, Vanessa Theodoropoulou]

• CEO SVET JE READY-MADE. SVA POLITIKA JE ARTIFICIJELNA. – NOTES,THOUGHTS, CLIPS, AND TIPS

[Radna grupa Umetnost i/kao politika: Aneta Stojnić, Ana Isaković, Marko Đorđević i Sava Jokić]

• RAŠKOLOVANA VIDEO UČIONICA

[Marta Popivoda u saradnji sa učesnicima Raškolovanog znanja Katarinom Petrović, Draganom Zarevskom, Marijanom Cvetković, Majom Marković, grupom Doplgenger, Anetom Stojnić, Nevenom Janković i Draganom Jovović]

19.30

KULTURNI RADNIK/CA 3 U 1 / projekcija work in progress verzije filma + diskusija

[učesnica: Marta Popivoda]

21.00

TEORIJA – UMETNIČKA PRAKSA – AKTIVIZAM, KAKO NAPRAVITI JEDINSTVEN KULTURNI FRONT? / diskusija

[učesnici: Teodor Celakoski, Vida Knežević, Marko Miletić, Ana Vujanović; moderira: Vladimir Jerić]

23.00

(o^o) žurka u Kabinetu! / dj Dekadentna kod Kuće

[adresa: Rajićeva 14/6]

subota, 3. mart

11.00 – 14.00

STANJE STVARI NA NEZAVISNIM SCENAMA / radna diskusija,update sastanak aktera nezavisnih scena u Regiji

[učesnici: svi učesnici susreta; moderiraju: Iskra Gešoska, Marta Popivoda, Ana Vujanović]

UČESNICI I UČESNICE:

Aleksandra Sekulić (CZKD, Beograd)

Amila Puzić (Abart, Mostar)

Ana Vujanović (TkH, Beograd)

Anja Bogojević (Abart, Mostar)

Asja Trbović (Crvena, Sarajevo)

Bertan Selim (Amsterdam/Skoplje)

Biljana Dimitrova (FRIK festival, Skoplje)

Bojana Matić Ostojić (SCP, Sarajevo)

Bojan Đorđev (TkH, Beograd)

Dragana Jovović (TkH, Beograd)

Dragana Zarevska (Skoplje)

Dren Berishaj (Stacion, Priština)

Dubravka Sekulić (Beograd)

Dušica Parezanović (REX, Beograd)

Gjorgje Jovanovik (Skoplje)

Elena Veljanovska (Skoplje)

Filip Jovanovski (Skoplje)

Gjorgji Janevski (Skoplje)

Hristina Ivanoska (Pres to Exit, Skoplje)

Iskra Gešoska (Kontrapunkt, Skoplje)

Ivana Ivković (CDU, Zagreb)

Ivana Dragšić (Skoplje)

Jasna Koteska (Filološki fakultet, Skoplje)

Jelena Knežević (TkH, Beograd)

Jelena Vesić (Beograd)

Katarina Popović (Beograd)

Katja Praznik (Društvo Asocijacija, Ljubljana)

Lidija Radojević (DPU, Ljubljana)

Marijana Cvetković (Stanica, Beograd)

Marina Gržinić (Akademija likovnih umetnosti, Beč)

Marko Miletić (Kontekst kolektiv, Beograd)

Marko Kostanić (CDU, Zagreb)

Marta Popivoda (TkH, Beograd)

Milena Bogavac (Drama Mental Studio, Beograd)

Milena Dragićević Šešić (Univerzitet umetnosti, Beograd)

Miljenka Buljević (Booksa, Zagreb)

Miško Šuvaković (Univerzitet umetnosti, Beograd)

Saša Asentić (Perart, Novi Sad)

Siniša Ilić (TkH, Beograd)

Slavčo Dimitrov (Skoplje)

Tanita Zhubi (Stacion, Priština)

Tomislav Medak (BADco; Multimedijalni institut, Zagreb)

Teodor Celakoski (Pravo na grad, Zagreb)

Vesna Milosavljević (SEEcult, Beograd)

Vesna Vuković (Blok, Zagreb)

Vida Knežević (Kontekst kolektiv, Beograd)

Vladimir Jankovski (Kontrapunkt, Skoplje)

Vladimir Jerić (Slobodna kultura, Beograd)

Aleksandra Sekulić (CZKD, Beograd)

Amila Puzić (Abart, Mostar)

Ana Vujanović (TkH, Beograd)

Anja Bogojević (Abart, Mostar)

Asja Trbović (Crvena, Sarajevo)

Bertan Selim (Amsterdam/Skoplje)

Biljana Dimitrova (FRIK festival, Skoplje)

Bojana Matić Ostojić (SCP, Sarajevo)

Bojan Đorđev (TkH, Beograd)

Dragana Jovović (TkH, Beograd)

Dragana Zarevska (Skoplje)

Dren Berishaj (Stacion, Priština)

Dubravka Sekulić (Beograd)

Dušica Parezanović (REX, Beograd)

Gjorgje Jovanovik (Skoplje)

Elena Veljanovska (Skoplje)

Filip Jovanovski (Skoplje)

Gjorgji Janevski (Skoplje)

Hristina Ivanoska (Pres to Exit, Skoplje)

Iskra Gešoska (Kontrapunkt, Skoplje)

Ivana Ivković (CDU, Zagreb)

Ivana Dragšić (Skoplje)

Jasna Koteska (Filološki fakultet, Skoplje)

Jelena Knežević (TkH, Beograd)

Jelena Vesić (Beograd)

Katarina Popović (Beograd)

Katja Praznik (Društvo Asocijacija, Ljubljana)

Lidija Radojević (DPU, Ljubljana)

Marijana Cvetković (Stanica, Beograd)

Marina Gržinić (Akademija likovnih umetnosti, Beč)

Marko Miletić (Kontekst kolektiv, Beograd)

Marko Kostanić (CDU, Zagreb)

Marta Popivoda (TkH, Beograd)

Milena Bogavac (Drama Mental Studio, Beograd)

Milena Dragićević Šešić (Univerzitet umetnosti, Beograd)

Miljenka Buljević (Booksa, Zagreb)

Miško Šuvaković (Univerzitet umetnosti, Beograd)

Saša Asentić (Perart, Novi Sad)

Siniša Ilić (TkH, Beograd)

Slavčo Dimitrov (Skoplje)

Tanita Zhubi (Stacion, Priština)

Tomislav Medak (BADco; Multimedijalni institut, Zagreb)

Teodor Celakoski (Pravo na grad, Zagreb)

Vesna Milosavljević (SEEcult, Beograd)

Vesna Vuković (Blok, Zagreb)

Vida Knežević (Kontekst kolektiv, Beograd)

Vladimir Jankovski (Kontrapunkt, Skoplje)

Vladimir Jerić (Slobodna kultura, Beograd)

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Predavanje :: GREGORY SHOLETTE, Od radikalne solidarnosti do “pošto-poto” kolektivizma :: 16. 06. 2011, Beograd

Kombinat samoorganizovanih inicijativa:

Rekonstrukcija Ženski fond,

TkH – Raškolovano znanje*,

Žene na delu,

Kulturni centar – Rex i

Kontekst kolektiv

poziva Vas na:

Gregory Sholette, Tamna materija

Prezentaciju knjige i predavanje sa diskusijom

Četvrtak, 16. Jun u 18:00

Magacin u Kraljevića Marka 4

Gregory Sholette (Gregory Šolet) je umetnik i pisac koji živi i radi u Njujorku, kao i predavač na univerzitetima Harvard i CUNY. Njegove recentne publikacije su: Tamna materija: Umetnost i politika u vremenu preduzetničke kulture, Kolektivizam nakon modernizma: Umetnost društvene imaginacije nakon 1945. (sa Blake Stimsonom) i Intervencionisti: Priručnik za kreativni poremećaj svakodnevnog života (sa Nato Thompson-om).

U svom dosadašnjem radu, Gregory Sholette se neposredno bavio analizom savremenog sistema umetnosti, kolektivnim umetničkim praksama i umetničkim aktivizmom, naročito u američkom društveno-političkom kontekstu. U svojoj knjizi Tamna materija, koja je nedavno izašla u izdanju Pluto Press-a, Sholette polazi od definicije tamne materije u astrofizici kao “nevidljive mase koja se uočava tek indirektno, kroz kretanje vidljivih astronomskih tela kao što su zvezde ili galaksije” i pokazuje kako savremena umetnička scena funkcioniše po sličnom principu. Da bi na površini umetničkog sistema zasijale individualne umetničke zvezde ili galaksije novih mladih generacija (svakako uz posredovanje umetničke kritike, kolekcionara, dilera, muzeja, kustosa i institucionalne administracije) nužno je prisustvo, podrška i investicija onih drugih 90% “nevidljivih” stvaraoca i kreativki, kulturnih radnika i radnica koji pristupaju umetničkom sistemu bilo kao kritički orijentisani proizvođači, bilo kao ljubitelji umetnosti i selektivni potrošači. Sholette postavlja pitanje metoda i pristupa putem kojeg umetnici i umetnice koji svesno rade izvan i nasuprot parametara mejnstrim scene, mogu “prisvojiti” ovu “tamnu materiju” i baciti drugačije svetlo na umetničku proizvodnju i njen društveni status.

Gregory Sholette će lokalnoj publici predstaviti svoju najnoviju knjigu Tamna materija u pratnji predavanja pod nazivom  Od radikalne solidarnosti do “pošto-poto” kolektivizma: politička umetnost i uspon “kriznog kapitalizma. Autor će uporediti radikalne zamisli kolektivnog razumevanja umetnosti koje su ponudile istorijske avangarde, sa savremenom proliferacijom kolektivnosti u okviru šarolikih društvenih mreža i raznovrsnih komulanih platformi.

Predavanje će biti na engleskom jeziku bez prevoda.

Moderatorka programa biće Jelena Vesić – istoričarka umetnosti, nezavisna kustoskinja i umetnička kritičarka.

———————————————————————————-

Od radikalne solidarnosti do “pošto-poto” kolektivizma: politička umetnost i uspon “kriznog kapitalizma

Želja da se progovori kolektivnim glasom već dugo vremena postiče društvenu imaginaciju i umetničku proizvodnju. Pre drugog svetskog rata umetnici su razumevali kolektivizaciju kao izraz obećanja ili potencijalnog promašaja industrijske i političke modernosti, osmišljene kroz fenomen masovnosti. Nakon rata, umetnici su napravili otklon spram starog ideala progresa, povezujući – često jetko i grčevito – radikalizam sopstvenih političkih snova sa slobodnom igrom razlika i taktičkim pozicioniranjem. Međutim, tokom poslednjih dekada pojavila se i varijacija na temu ovog neformalnog modusa kulturnog kolektivizma, čije nestašno prihvatanje grupne persone nije niti striktno ironično, niti sasvim iskreno i otvoreno. Naizgled kao odgovor na ruinirani javni pejzaž neoliberalne preduzetničke kulture, čitav asortiman kvazi-instituta, centara, škola, biroa, kancelarija, laboratorija, liga, odeljenja, društava, klubova i pseudo-korporacija umetnuo se unutar deteritorijalizovanog prostora spektakularnog globalnog tržišta. Svaki od ovih lažnih institucionalnih entiteta igra pod sopstvenim logom, misijom i vebsajtom, baveći se procesom samo-brendiranja – ne toliko usmerenom ka “osvajanju specijalističkih tržišnih niša” ili “pridobijanju vernih korisnika”, već pre da bi se nekako ušunjali u samo polje vidljivosti. Najangažovanije od ovih fantomskih ustanova ipak proizvode nešto više od puke replikacije izgubljenih liberalnih institucionalnih struktura; one koriste svoje virtuelne ordinacije kako bi se konfrontirale i intervenisale u realnom svetu aktuelnih korporacija, biznisa, opština i država. Vitalan, mladalački i razoružavajuće lakomislen, ovaj “pošto-poto kolektivizam” predstavlja mikser vizuelnih umetnosti, politike, mode, muzike i mimetičkih formi nestalnih organizacija. Takav modus grupnog rada nalazi udobnost u komunalnom jatu koje sleće na platforme za društveno umrežavanje, radije nego uz stare pojmove klase i političke solidarnosti koji izrastaju iz istorije radničke borbe i levičarskih pokreta.

———————————————————————————-

Gregory Sholette je umetnik i pisac koji živi i radi u New York-u, kao i član Political Art Documentation/Distribution (PAD/D: 1980-1988) i REPOhistory (1989-2000). Njegove recentne publikacije su: Tamna Materija: Umetnost i politika u vremenu preduzetničke kulture (Pluto Press, 2011); Kolektivizam nakon modernizma: Umetnost društvene imaginacije nakon 1945. (sa Blake Stimsonom) i Intervencionisti: Priručnik za kreativni poremećaj svakodnevnog života (sa Nato Thompson-om).

Gregory Sholette predaje na Odeljenju za vizuelne i prostorne studije na Harvard univerzitetu umetnosti i dizajna. Član je CCC postdiplomskog istraživačkog programa na Univerzitetu za umetnost i dizajn u Ženevi i trenutno je Šef katedre za umetnost i predavač na odeljenju za skulpturu na Queens College: City University of New York (CUNY).

Više o autoru i radovima možete naći na sledećim vebsajtovima:

http://gregorysholette.com

http://darkmatterarchives.net

———————————————————————————-

*Raškolovano znanje je partnerski projekat Teorije koja hoda (http://tkh-generator.net) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Prezentacija sa diskusijom :: IRWIN i NEUE SLOWENICSHE KUNST: „Sedam knjiga o retro-principu“ :: 21.05.2011, Beograd

Magacin u Kraljevića Marka, 21. maj 2011, 20.00

Prezentacija sa diskusijom
IRWIN I NEUE SLOWENICSHE KUNST: Dušan Mandić i Borut Vogelnik
„SEDAM KNJIGA O RETRO-PRINCIPU“

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje), u okviru projekta Raškolovano znanje(o^o), organizuju javnu prezentaciju i diskusiju s Dušanom Mandićem i Borutom Vogelnikom, umetnicima i članovima kolektiva Irwin iz Ljubljane.

Irwin je umetnički kolektiv koji su 1983. u Ljubljani oformili slikari Dušan Mandić, Miran Mohar, Andrej Savski, Roman Uranjek i Borut Vogelnik. Godinu dana kasnije, zajedno sa muzičkom grupom Laibach i pozorišnom trupom Scipion Našice Sisters osnovali su pokret Neue Slowenische Kunst (NSK), čija je politička i socijalno angažovana umetnička estetika prerasla u jedan od najznačajnijih kulturnih fenomena na prostorima bivše Jugoslavije, poslednjih decenija 20. veka. Pri ovom pokretu deluju i grupe Noordung, Studio novog kolektivizma, Odjel čiste i primenjene filozofije, kao i mnoge druge, u zavisnosti od potrebe i prilike. Za formiranje njihove estetike ključan je postupak aproprijacije totalitarističkih, ekstremno nacionalističkih i nacističkih simbola, kao i princip “retroavangardizma” (kasnije: “retrogradizma”) kojim se retrogradni simboli apliciraju u avangardni kontekst. Za njihov rad važan je i pojam novog kolektivizma, kojim se redefiniše pozicija umetnika kao individue.

Jedan od njihovih najpoznatijih umetničkih projekata, bilo je proglašenje nezavisne NSK države, 1991, u vreme kada počinju ratovi i rasparčavanje Jugoslavije.
Izlagali su na najrelevantnijim evropskim i američkim izložbama, a 2004. nagrađeni su Jakopičevom nagradom, najznačajnijim slovenačkim umetničkim priznanjem.

Umetnička praksa kolektiva Irwin u proteklih dvadeset godina, podrazumeva i teorijsku autorefleksiju. Tako je nastala edicija od sedam knjiga, vezanih za pet ključnih projekata ovog kolektiva. U njima su artikulisane teorijske implikacije retroprincipa, kao i drugi pojmovi vezani za njihov rad i društvenu stvarnost u kojoj je nastao.

Dušan Mandić i Borut Vogelnik, članovi kolektiva Irwin u Beograd su došli na poziv samoobrazovnih grupa “Umetnost i aktivizam”, “Umetnost i/kao politika” i “Kulturne politike nezavisne scene” koje rade u okviru projekta Raškolovano znanje. Njihova javna prezentacija rada sa diskusijom, završna je sesija radionice koju su držali ovim grupama.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat Teorije koja hoda (http://tkh-generator.net) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Predavanje-performans :: STANOVNICI SLIKA, Rabih Mroué :: 11.05.2011, Beograd

Ova stranica trenutno nije dostupna na srpskom jeziku.

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Predavanje sa diskusijom :: ALDO MILOHNIĆ :: Javno dobro i njegove performanse :: 26. januar 2011, 17h; Magacin u Kraljevića 4, Beograd

Magacin u Kraljevića Marka, 21. maj 2011, 20.00

Prezentacija sa diskusijom
IRWIN I NEUE SLOWENICSHE KUNST: Dušan Mandić i Borut Vogelnik
„SEDAM KNJIGA O RETRO-PRINCIPU“

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje), u okviru projekta Raškolovano znanje(o^o), organizuju javnu prezentaciju i diskusiju s Dušanom Mandićem i Borutom Vogelnikom, umetnicima i članovima kolektiva Irwin iz Ljubljane.

Irwin je umetnički kolektiv koji su 1983. u Ljubljani oformili slikari Dušan Mandić, Miran Mohar, Andrej Savski, Roman Uranjek i Borut Vogelnik. Godinu dana kasnije, zajedno sa muzičkom grupom Laibach i pozorišnom trupom Scipion Našice Sisters osnovali su pokret Neue Slowenische Kunst (NSK), čija je politička i socijalno angažovana umetnička estetika prerasla u jedan od najznačajnijih kulturnih fenomena na prostorima bivše Jugoslavije, poslednjih decenija 20. veka. Pri ovom pokretu deluju i grupe Noordung, Studio novog kolektivizma, Odjel čiste i primenjene filozofije, kao i mnoge druge, u zavisnosti od potrebe i prilike. Za formiranje njihove estetike ključan je postupak aproprijacije totalitarističkih, ekstremno nacionalističkih i nacističkih simbola, kao i princip “retroavangardizma” (kasnije: “retrogradizma”) kojim se retrogradni simboli apliciraju u avangardni kontekst. Za njihov rad važan je i pojam novog kolektivizma, kojim se redefiniše pozicija umetnika kao individue.

Jedan od njihovih najpoznatijih umetničkih projekata, bilo je proglašenje nezavisne NSK države, 1991, u vreme kada počinju ratovi i rasparčavanje Jugoslavije.
Izlagali su na najrelevantnijim evropskim i američkim izložbama, a 2004. nagrađeni su Jakopičevom nagradom, najznačajnijim slovenačkim umetničkim priznanjem.

Umetnička praksa kolektiva Irwin u proteklih dvadeset godina, podrazumeva i teorijsku autorefleksiju. Tako je nastala edicija od sedam knjiga, vezanih za pet ključnih projekata ovog kolektiva. U njima su artikulisane teorijske implikacije retroprincipa, kao i drugi pojmovi vezani za njihov rad i društvenu stvarnost u kojoj je nastao.

Dušan Mandić i Borut Vogelnik, članovi kolektiva Irwin u Beograd su došli na poziv samoobrazovnih grupa “Umetnost i aktivizam”, “Umetnost i/kao politika” i “Kulturne politike nezavisne scene” koje rade u okviru projekta Raškolovano znanje. Njihova javna prezentacija rada sa diskusijom, završna je sesija radionice koju su držali ovim grupama.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat Teorije koja hoda (http://tkh-generator.net) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O), uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na predstavljanje projekta

RAŠKOLOVANA VIDEO UČIONICA

U subotu 20. novembra u 19.00 dođite na predstavljanje i razgovor o projektu Raškolovana video učionica, u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b/I sprat.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje*“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Moíéte da pogledate sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart
Vladimir Palibrk, urednik i art-menadžer galerije Elektrika, Pančevo

——————————————-

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić
Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net

http://oktobarskisalon.org

www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење*

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

*Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na

RAŠKOLOVANU VIDEO UČIONICU

Pozivamo Vas da posetite Raškolovanu video učionicu, koja je otvorena za javnost od 30. oktobra do završetka izložbe, 21. novembra u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesić, freelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

I nakon otvaranja Raškolovane video učionice, nastavljamo sa radom, tako da će Učionici biti dodato još intervjua. O tome ćemo Vas naknadno obavestiti.

——————————————–

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net
http://oktobarskisalon.org
www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na

RAŠKOLOVANU VIDEO UČIONICU

Pozivamo Vas da posetite Raškolovanu video učionicu, koja je otvorena za javnost od 30. oktobra do završetka izložbe, 21. novembra u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesić, freelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

I nakon otvaranja Raškolovane video učionice, nastavljamo sa radom, tako da će Učionici biti dodato još intervjua. O tome ćemo Vas naknadno obavestiti.

——————————————–

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net
http://oktobarskisalon.org
www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O), uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O)*, uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda (http://tkh-generator.net/) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org/), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O)*, uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda (http://tkh-generator.net/) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org/), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер :: Ballettikka Internettikka: Љубов без милост :: 11 декември 2010, 20.00 :: Културен центар ЦК, Скопје

Magacin u Kraljevića Marka, 21. maj 2011, 20.00

Prezentacija sa diskusijom
IRWIN I NEUE SLOWENICSHE KUNST: Dušan Mandić i Borut Vogelnik
„SEDAM KNJIGA O RETRO-PRINCIPU“

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje), u okviru projekta Raškolovano znanje(o^o), organizuju javnu prezentaciju i diskusiju s Dušanom Mandićem i Borutom Vogelnikom, umetnicima i članovima kolektiva Irwin iz Ljubljane.

Irwin je umetnički kolektiv koji su 1983. u Ljubljani oformili slikari Dušan Mandić, Miran Mohar, Andrej Savski, Roman Uranjek i Borut Vogelnik. Godinu dana kasnije, zajedno sa muzičkom grupom Laibach i pozorišnom trupom Scipion Našice Sisters osnovali su pokret Neue Slowenische Kunst (NSK), čija je politička i socijalno angažovana umetnička estetika prerasla u jedan od najznačajnijih kulturnih fenomena na prostorima bivše Jugoslavije, poslednjih decenija 20. veka. Pri ovom pokretu deluju i grupe Noordung, Studio novog kolektivizma, Odjel čiste i primenjene filozofije, kao i mnoge druge, u zavisnosti od potrebe i prilike. Za formiranje njihove estetike ključan je postupak aproprijacije totalitarističkih, ekstremno nacionalističkih i nacističkih simbola, kao i princip “retroavangardizma” (kasnije: “retrogradizma”) kojim se retrogradni simboli apliciraju u avangardni kontekst. Za njihov rad važan je i pojam novog kolektivizma, kojim se redefiniše pozicija umetnika kao individue.

Jedan od njihovih najpoznatijih umetničkih projekata, bilo je proglašenje nezavisne NSK države, 1991, u vreme kada počinju ratovi i rasparčavanje Jugoslavije.
Izlagali su na najrelevantnijim evropskim i američkim izložbama, a 2004. nagrađeni su Jakopičevom nagradom, najznačajnijim slovenačkim umetničkim priznanjem.

Umetnička praksa kolektiva Irwin u proteklih dvadeset godina, podrazumeva i teorijsku autorefleksiju. Tako je nastala edicija od sedam knjiga, vezanih za pet ključnih projekata ovog kolektiva. U njima su artikulisane teorijske implikacije retroprincipa, kao i drugi pojmovi vezani za njihov rad i društvenu stvarnost u kojoj je nastao.

Dušan Mandić i Borut Vogelnik, članovi kolektiva Irwin u Beograd su došli na poziv samoobrazovnih grupa “Umetnost i aktivizam”, “Umetnost i/kao politika” i “Kulturne politike nezavisne scene” koje rade u okviru projekta Raškolovano znanje. Njihova javna prezentacija rada sa diskusijom, završna je sesija radionice koju su držali ovim grupama.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat Teorije koja hoda (http://tkh-generator.net) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O), uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na predstavljanje projekta

RAŠKOLOVANA VIDEO UČIONICA

U subotu 20. novembra u 19.00 dođite na predstavljanje i razgovor o projektu Raškolovana video učionica, u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b/I sprat.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje*“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Moíéte da pogledate sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart
Vladimir Palibrk, urednik i art-menadžer galerije Elektrika, Pančevo

——————————————-

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić
Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net

http://oktobarskisalon.org

www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење*

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

*Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Predstavljanje projekta Raškolovana video učionica (o^o) :: 51. Oktobarski salon, 20.11, 19.00 :: Beograd

Magacin u Kraljevića Marka, 21. maj 2011, 20.00

Prezentacija sa diskusijom
IRWIN I NEUE SLOWENICSHE KUNST: Dušan Mandić i Borut Vogelnik
„SEDAM KNJIGA O RETRO-PRINCIPU“

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje), u okviru projekta Raškolovano znanje(o^o), organizuju javnu prezentaciju i diskusiju s Dušanom Mandićem i Borutom Vogelnikom, umetnicima i članovima kolektiva Irwin iz Ljubljane.

Irwin je umetnički kolektiv koji su 1983. u Ljubljani oformili slikari Dušan Mandić, Miran Mohar, Andrej Savski, Roman Uranjek i Borut Vogelnik. Godinu dana kasnije, zajedno sa muzičkom grupom Laibach i pozorišnom trupom Scipion Našice Sisters osnovali su pokret Neue Slowenische Kunst (NSK), čija je politička i socijalno angažovana umetnička estetika prerasla u jedan od najznačajnijih kulturnih fenomena na prostorima bivše Jugoslavije, poslednjih decenija 20. veka. Pri ovom pokretu deluju i grupe Noordung, Studio novog kolektivizma, Odjel čiste i primenjene filozofije, kao i mnoge druge, u zavisnosti od potrebe i prilike. Za formiranje njihove estetike ključan je postupak aproprijacije totalitarističkih, ekstremno nacionalističkih i nacističkih simbola, kao i princip “retroavangardizma” (kasnije: “retrogradizma”) kojim se retrogradni simboli apliciraju u avangardni kontekst. Za njihov rad važan je i pojam novog kolektivizma, kojim se redefiniše pozicija umetnika kao individue.

Jedan od njihovih najpoznatijih umetničkih projekata, bilo je proglašenje nezavisne NSK države, 1991, u vreme kada počinju ratovi i rasparčavanje Jugoslavije.
Izlagali su na najrelevantnijim evropskim i američkim izložbama, a 2004. nagrađeni su Jakopičevom nagradom, najznačajnijim slovenačkim umetničkim priznanjem.

Umetnička praksa kolektiva Irwin u proteklih dvadeset godina, podrazumeva i teorijsku autorefleksiju. Tako je nastala edicija od sedam knjiga, vezanih za pet ključnih projekata ovog kolektiva. U njima su artikulisane teorijske implikacije retroprincipa, kao i drugi pojmovi vezani za njihov rad i društvenu stvarnost u kojoj je nastao.

Dušan Mandić i Borut Vogelnik, članovi kolektiva Irwin u Beograd su došli na poziv samoobrazovnih grupa “Umetnost i aktivizam”, “Umetnost i/kao politika” i “Kulturne politike nezavisne scene” koje rade u okviru projekta Raškolovano znanje. Njihova javna prezentacija rada sa diskusijom, završna je sesija radionice koju su držali ovim grupama.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat Teorije koja hoda (http://tkh-generator.net) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O), uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na predstavljanje projekta

RAŠKOLOVANA VIDEO UČIONICA

U subotu 20. novembra u 19.00 dođite na predstavljanje i razgovor o projektu Raškolovana video učionica, u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b/I sprat.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje*“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Moíéte da pogledate sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart
Vladimir Palibrk, urednik i art-menadžer galerije Elektrika, Pančevo

——————————————-

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić
Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net

http://oktobarskisalon.org

www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење*

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

*Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na

RAŠKOLOVANU VIDEO UČIONICU

Pozivamo Vas da posetite Raškolovanu video učionicu, koja je otvorena za javnost od 30. oktobra do završetka izložbe, 21. novembra u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesić, freelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

I nakon otvaranja Raškolovane video učionice, nastavljamo sa radom, tako da će Učionici biti dodato još intervjua. O tome ćemo Vas naknadno obavestiti.

——————————————–

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net
http://oktobarskisalon.org
www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na

RAŠKOLOVANU VIDEO UČIONICU

Pozivamo Vas da posetite Raškolovanu video učionicu, koja je otvorena za javnost od 30. oktobra do završetka izložbe, 21. novembra u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesić, freelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

I nakon otvaranja Raškolovane video učionice, nastavljamo sa radom, tako da će Učionici biti dodato još intervjua. O tome ćemo Vas naknadno obavestiti.

——————————————–

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net
http://oktobarskisalon.org
www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O), uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O)*, uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda (http://tkh-generator.net/) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org/), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O)*, uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda (http://tkh-generator.net/) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org/), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Во четврток (18 ноември) со почеток во 19:30, во клубот ГЕМ ќе се одржи предавање на Борис Буден на тема: „Што сака ослободениот Бог? (за ренесансата на религијата во посткомунизмот)“. По предавањето ќе следи отворена дискусија.

Во продолжение го пренесуваме кусото резиме на предавањето.

Што се крие зад феноменот на десекуларизација која како епидемија ги зафати сите општества на посткомунистичкиот исток? Ренесансата на верата, ослободена, како тоа вообичаено се нарекува, го става во пранги атеистичкиот тоталитаризам? Навистина, веруваат ли луѓето денес повеќе од порано? Да си припомниме: во својот однос кон религијата, комунизмот не беше ништо друго освен, за волја на вистината еден порадикален, вид на нововековна секуларизација. Бог не е укинат туку е протеран во приватната сфера на општествениот живот. После падот на комунизмот, тој се враќа во општеството, на улиците, во фабриките, во училиштата, во медиумите. Значи, сега, станува збор не за ренесансата на верата туку за ренесансата на нејзината државна улога. Но зар не тврдеше комунизмот дека вистината за верата е во нејзината општествена улога? Не се ли крие во општествената сеприсутност на верата триумфот на комунистичкиот атеизам? Дали веруваме помалку или повеќе од порано? Како веруваме?

Борис Буден е теоретичар, критичар на културните феномени, писател и еден од најзначајните промотори на критичкото мислење во поранешна Југославија. Студирал филозофија во Загреб, а докторирал во областа на Културната теорија на Хумболтовиот универзитет во Берлин. Во 90’ години го основа и уредува списанието Аркзин, во Загреб. Неговите есеи и написи се однесуваат на теми од областа на филозофијата, политиката и критичкото промислување на уметноста и културата. Автор е на повеќе книги од кои ги издвојуваме: Зона на транзиција: За крајот на Посткомунизмот (2009); Ветувањата на еден концепт (со Стефан Новотни) (2008); Вавилонското семе: Дали културата е преводлива? (2004). Воедно се бави со превод, а од позначајните негови преводи се делата на Сигмунд Фројд на Хрватски. Борис Буден во моментов живее и работи во Берлин.

Предавањето е во рамки на проектот „Расшколувано знаење“.

Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).

Во четврток (18 ноември) со почеток во 19:30, во клубот ГЕМ ќе се одржи предавање на Борис Буден на тема: „Што сака ослободениот Бог? (за ренесансата на религијата во посткомунизмот)“. По предавањето ќе следи отворена дискусија.

Во продолжение го пренесуваме кусото резиме на предавањето.

Што се крие зад феноменот на десекуларизација која како епидемија ги зафати сите општества на посткомунистичкиот исток? Ренесансата на верата, ослободена, како тоа вообичаено се нарекува, го става во пранги атеистичкиот тоталитаризам? Навистина, веруваат ли луѓето денес повеќе од порано? Да си припомниме: во својот однос кон религијата, комунизмот не беше ништо друго освен, за волја на вистината еден порадикален, вид на нововековна секуларизација. Бог не е укинат туку е протеран во приватната сфера на општествениот живот. После падот на комунизмот, тој се враќа во општеството, на улиците, во фабриките, во училиштата, во медиумите. Значи, сега, станува збор не за ренесансата на верата туку за ренесансата на нејзината државна улога. Но зар не тврдеше комунизмот дека вистината за верата е во нејзината општествена улога? Не се ли крие во општествената сеприсутност на верата триумфот на комунистичкиот атеизам? Дали веруваме помалку или повеќе од порано? Како веруваме?

Борис Буден е теоретичар, критичар на културните феномени, писател и еден од најзначајните промотори на критичкото мислење во поранешна Југославија. Студирал филозофија во Загреб, а докторирал во областа на Културната теорија на Хумболтовиот универзитет во Берлин. Во 90’ години го основа и уредува списанието Аркзин, во Загреб. Неговите есеи и написи се однесуваат на теми од областа на филозофијата, политиката и критичкото промислување на уметноста и културата. Автор е на повеќе книги од кои ги издвојуваме: Зона на транзиција: За крајот на Посткомунизмот (2009); Ветувањата на еден концепт (со Стефан Новотни) (2008); Вавилонското семе: Дали културата е преводлива? (2004). Воедно се бави со превод, а од позначајните негови преводи се делата на Сигмунд Фројд на Хрватски. Борис Буден во моментов живее и работи во Берлин.

Предавањето е во рамки на проектот „Расшколувано знаење“.

Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).
Во четврток (18 ноември) со почеток во 19:30, во клубот ГЕМ ќе се одржи предавање на Борис Буден на тема: „Што сака ослободениот Бог? (за ренесансата на религијата во посткомунизмот)“. По предавањето ќе следи отворена дискусија.

Во продолжение го пренесуваме кусото резиме на предавањето.

Што се крие зад феноменот на десекуларизација која како епидемија ги зафати сите општества на посткомунистичкиот исток? Ренесансата на верата, ослободена, како тоа вообичаено се нарекува, го става во пранги атеистичкиот тоталитаризам? Навистина, веруваат ли луѓето денес повеќе од порано? Да си припомниме: во својот однос кон религијата, комунизмот не беше ништо друго освен, за волја на вистината еден порадикален, вид на нововековна секуларизација. Бог не е укинат туку е протеран во приватната сфера на општествениот живот. После падот на комунизмот, тој се враќа во општеството, на улиците, во фабриките, во училиштата, во медиумите. Значи, сега, станува збор не за ренесансата на верата туку за ренесансата на нејзината државна улога. Но зар не тврдеше комунизмот дека вистината за верата е во нејзината општествена улога? Не се ли крие во општествената сеприсутност на верата триумфот на комунистичкиот атеизам? Дали веруваме помалку или повеќе од порано? Како веруваме?

Борис Буден е теоретичар, критичар на културните феномени, писател и еден од најзначајните промотори на критичкото мислење во поранешна Југославија. Студирал филозофија во Загреб, а докторирал во областа на Културната теорија на Хумболтовиот универзитет во Берлин. Во 90’ години го основа и уредува списанието Аркзин, во Загреб. Неговите есеи и написи се однесуваат на теми од областа на филозофијата, политиката и критичкото промислување на уметноста и културата. Автор е на повеќе книги од кои ги издвојуваме: Зона на транзиција: За крајот на Посткомунизмот (2009); Ветувањата на еден концепт (со Стефан Новотни) (2008); Вавилонското семе: Дали културата е преводлива? (2004). Воедно се бави со превод, а од позначајните негови преводи се делата на Сигмунд Фројд на Хрватски. Борис Буден во моментов живее и работи во Берлин.

Предавањето е во рамки на проектот „Расшколувано знаење“.

Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na predstavljanje projekta

RAŠKOLOVANA VIDEO UČIONICA

U subotu 20. novembra u 19.00 dođite na predstavljanje i razgovor o projektu Raškolovana video učionica, u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b/I sprat.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje*“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Moíéte da pogledate sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart
Vladimir Palibrk, urednik i art-menadžer galerije Elektrika, Pančevo

——————————————-

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić
Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net

http://oktobarskisalon.org

www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Предавање со дискусија :: БОРИС БУДЕН: Што сака ослободениот Бог? :: 18 ноември, 19.30 :: Клуб ГЕМ

Magacin u Kraljevića Marka, 21. maj 2011, 20.00

Prezentacija sa diskusijom
IRWIN I NEUE SLOWENICSHE KUNST: Dušan Mandić i Borut Vogelnik
„SEDAM KNJIGA O RETRO-PRINCIPU“

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje), u okviru projekta Raškolovano znanje(o^o), organizuju javnu prezentaciju i diskusiju s Dušanom Mandićem i Borutom Vogelnikom, umetnicima i članovima kolektiva Irwin iz Ljubljane.

Irwin je umetnički kolektiv koji su 1983. u Ljubljani oformili slikari Dušan Mandić, Miran Mohar, Andrej Savski, Roman Uranjek i Borut Vogelnik. Godinu dana kasnije, zajedno sa muzičkom grupom Laibach i pozorišnom trupom Scipion Našice Sisters osnovali su pokret Neue Slowenische Kunst (NSK), čija je politička i socijalno angažovana umetnička estetika prerasla u jedan od najznačajnijih kulturnih fenomena na prostorima bivše Jugoslavije, poslednjih decenija 20. veka. Pri ovom pokretu deluju i grupe Noordung, Studio novog kolektivizma, Odjel čiste i primenjene filozofije, kao i mnoge druge, u zavisnosti od potrebe i prilike. Za formiranje njihove estetike ključan je postupak aproprijacije totalitarističkih, ekstremno nacionalističkih i nacističkih simbola, kao i princip “retroavangardizma” (kasnije: “retrogradizma”) kojim se retrogradni simboli apliciraju u avangardni kontekst. Za njihov rad važan je i pojam novog kolektivizma, kojim se redefiniše pozicija umetnika kao individue.

Jedan od njihovih najpoznatijih umetničkih projekata, bilo je proglašenje nezavisne NSK države, 1991, u vreme kada počinju ratovi i rasparčavanje Jugoslavije.
Izlagali su na najrelevantnijim evropskim i američkim izložbama, a 2004. nagrađeni su Jakopičevom nagradom, najznačajnijim slovenačkim umetničkim priznanjem.

Umetnička praksa kolektiva Irwin u proteklih dvadeset godina, podrazumeva i teorijsku autorefleksiju. Tako je nastala edicija od sedam knjiga, vezanih za pet ključnih projekata ovog kolektiva. U njima su artikulisane teorijske implikacije retroprincipa, kao i drugi pojmovi vezani za njihov rad i društvenu stvarnost u kojoj je nastao.

Dušan Mandić i Borut Vogelnik, članovi kolektiva Irwin u Beograd su došli na poziv samoobrazovnih grupa “Umetnost i aktivizam”, “Umetnost i/kao politika” i “Kulturne politike nezavisne scene” koje rade u okviru projekta Raškolovano znanje. Njihova javna prezentacija rada sa diskusijom, završna je sesija radionice koju su držali ovim grupama.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat Teorije koja hoda (http://tkh-generator.net) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O), uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na predstavljanje projekta

RAŠKOLOVANA VIDEO UČIONICA

U subotu 20. novembra u 19.00 dođite na predstavljanje i razgovor o projektu Raškolovana video učionica, u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b/I sprat.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje*“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Moíéte da pogledate sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart
Vladimir Palibrk, urednik i art-menadžer galerije Elektrika, Pančevo

——————————————-

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić
Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net

http://oktobarskisalon.org

www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење*

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

*Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na

RAŠKOLOVANU VIDEO UČIONICU

Pozivamo Vas da posetite Raškolovanu video učionicu, koja je otvorena za javnost od 30. oktobra do završetka izložbe, 21. novembra u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesić, freelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

I nakon otvaranja Raškolovane video učionice, nastavljamo sa radom, tako da će Učionici biti dodato još intervjua. O tome ćemo Vas naknadno obavestiti.

——————————————–

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net
http://oktobarskisalon.org
www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na

RAŠKOLOVANU VIDEO UČIONICU

Pozivamo Vas da posetite Raškolovanu video učionicu, koja je otvorena za javnost od 30. oktobra do završetka izložbe, 21. novembra u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesić, freelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

I nakon otvaranja Raškolovane video učionice, nastavljamo sa radom, tako da će Učionici biti dodato još intervjua. O tome ćemo Vas naknadno obavestiti.

——————————————–

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net
http://oktobarskisalon.org
www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O), uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O)*, uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda (http://tkh-generator.net/) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org/), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O)*, uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda (http://tkh-generator.net/) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org/), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Во четврток (18 ноември) со почеток во 19:30, во клубот ГЕМ ќе се одржи предавање на Борис Буден на тема: „Што сака ослободениот Бог? (за ренесансата на религијата во посткомунизмот)“. По предавањето ќе следи отворена дискусија.

Во продолжение го пренесуваме кусото резиме на предавањето.

Што се крие зад феноменот на десекуларизација која како епидемија ги зафати сите општества на посткомунистичкиот исток? Ренесансата на верата, ослободена, како тоа вообичаено се нарекува, го става во пранги атеистичкиот тоталитаризам? Навистина, веруваат ли луѓето денес повеќе од порано? Да си припомниме: во својот однос кон религијата, комунизмот не беше ништо друго освен, за волја на вистината еден порадикален, вид на нововековна секуларизација. Бог не е укинат туку е протеран во приватната сфера на општествениот живот. После падот на комунизмот, тој се враќа во општеството, на улиците, во фабриките, во училиштата, во медиумите. Значи, сега, станува збор не за ренесансата на верата туку за ренесансата на нејзината државна улога. Но зар не тврдеше комунизмот дека вистината за верата е во нејзината општествена улога? Не се ли крие во општествената сеприсутност на верата триумфот на комунистичкиот атеизам? Дали веруваме помалку или повеќе од порано? Како веруваме?

Борис Буден е теоретичар, критичар на културните феномени, писател и еден од најзначајните промотори на критичкото мислење во поранешна Југославија. Студирал филозофија во Загреб, а докторирал во областа на Културната теорија на Хумболтовиот универзитет во Берлин. Во 90’ години го основа и уредува списанието Аркзин, во Загреб. Неговите есеи и написи се однесуваат на теми од областа на филозофијата, политиката и критичкото промислување на уметноста и културата. Автор е на повеќе книги од кои ги издвојуваме: Зона на транзиција: За крајот на Посткомунизмот (2009); Ветувањата на еден концепт (со Стефан Новотни) (2008); Вавилонското семе: Дали културата е преводлива? (2004). Воедно се бави со превод, а од позначајните негови преводи се делата на Сигмунд Фројд на Хрватски. Борис Буден во моментов живее и работи во Берлин.

Предавањето е во рамки на проектот „Расшколувано знаење“.

Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Raškolovana video učionica (o^o) :: 51. Oktobarski salon, 30.10-21.11. :: Beograd

Magacin u Kraljevića Marka, 21. maj 2011, 20.00

Prezentacija sa diskusijom
IRWIN I NEUE SLOWENICSHE KUNST: Dušan Mandić i Borut Vogelnik
„SEDAM KNJIGA O RETRO-PRINCIPU“

Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje), u okviru projekta Raškolovano znanje(o^o), organizuju javnu prezentaciju i diskusiju s Dušanom Mandićem i Borutom Vogelnikom, umetnicima i članovima kolektiva Irwin iz Ljubljane.

Irwin je umetnički kolektiv koji su 1983. u Ljubljani oformili slikari Dušan Mandić, Miran Mohar, Andrej Savski, Roman Uranjek i Borut Vogelnik. Godinu dana kasnije, zajedno sa muzičkom grupom Laibach i pozorišnom trupom Scipion Našice Sisters osnovali su pokret Neue Slowenische Kunst (NSK), čija je politička i socijalno angažovana umetnička estetika prerasla u jedan od najznačajnijih kulturnih fenomena na prostorima bivše Jugoslavije, poslednjih decenija 20. veka. Pri ovom pokretu deluju i grupe Noordung, Studio novog kolektivizma, Odjel čiste i primenjene filozofije, kao i mnoge druge, u zavisnosti od potrebe i prilike. Za formiranje njihove estetike ključan je postupak aproprijacije totalitarističkih, ekstremno nacionalističkih i nacističkih simbola, kao i princip “retroavangardizma” (kasnije: “retrogradizma”) kojim se retrogradni simboli apliciraju u avangardni kontekst. Za njihov rad važan je i pojam novog kolektivizma, kojim se redefiniše pozicija umetnika kao individue.

Jedan od njihovih najpoznatijih umetničkih projekata, bilo je proglašenje nezavisne NSK države, 1991, u vreme kada počinju ratovi i rasparčavanje Jugoslavije.
Izlagali su na najrelevantnijim evropskim i američkim izložbama, a 2004. nagrađeni su Jakopičevom nagradom, najznačajnijim slovenačkim umetničkim priznanjem.

Umetnička praksa kolektiva Irwin u proteklih dvadeset godina, podrazumeva i teorijsku autorefleksiju. Tako je nastala edicija od sedam knjiga, vezanih za pet ključnih projekata ovog kolektiva. U njima su artikulisane teorijske implikacije retroprincipa, kao i drugi pojmovi vezani za njihov rad i društvenu stvarnost u kojoj je nastao.

Dušan Mandić i Borut Vogelnik, članovi kolektiva Irwin u Beograd su došli na poziv samoobrazovnih grupa “Umetnost i aktivizam”, “Umetnost i/kao politika” i “Kulturne politike nezavisne scene” koje rade u okviru projekta Raškolovano znanje. Njihova javna prezentacija rada sa diskusijom, završna je sesija radionice koju su držali ovim grupama.

*Raškolovano znanje je partnerski projekat Teorije koja hoda (http://tkh-generator.net) i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja (http://kontrapunkt-mk.org), a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan (www.scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.
Teorija koja Hoda (Beograd) i Kontrapunkt (Skoplje) u okviru projekta Raškolovano znanje (O^O) organizuju seminar i javno predavanje Alda Milohnića, sociologa i teoretičara teatra i kulture iz Ljubljane. U projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi Raškolovano znanje (O^O), uključio se na poziv radne grupe Umetnost i/kao politika, koja se bavi istraživanjem odnosa umetnosti i politike, kao i repolitizacije diskursa humanistike. Predavanje i diskusija u Kulturnom centru Magacin, zamišljeni su kao završna sesija dvodnevnog seminara koji će Aldo Milohnić raditi sa ovom radnom grupom.

JAVNO DOBRO I NJEGOVE PERFORMANSE

Borba za očuvanje javnog prostora pred investicijskom ekspanzijom korporativnog kapitala ima dugu istoriju. Relativno novijeg datuma je, međutim, neoliberalna strategija kojom se izbegava kontrola javnosti putem modela takozvanog “javno-privatnog partnerstva”. Mada je ova fraza sama po sebi oksimoron, političari, menadžeri i PR odeljenja koriste je da zamagle realne pretnje koje ova vrsta poslova predstavlja za javni interes.

U uvodu svog predavanja, Aldo Milohnić će problematizovati prodor privatnog kapitala u javni urbani prostor, s posebnim osvrtom na komercijalizaciju umetnosti i kulture. U drugom delu predavanja biće predstavljeno nekoliko primera umetničkih akcija i performansa u urbanom javnom prostoru, s ciljem da se ispita status javnog dobra i javnog interesa u odnosu prema branding-u u ekonomiji, politici i sistemu umetnosti.

Predavanje je na engleskom jeziku, bez prevoda.

ALDO MILOHNIĆ je magistar sociologije kulture. Zaposlen je u Mirovnom institutu – Institutu za savremene društvene i političke studije u Ljubljani, kao naučni saradnik na istraživanjima iz oblasti sociologije kulture i kulturnih politika. Urednik je edicije Politike i autor nekoliko knjiga, od kojih je najnovija Teorije savremenog pozorišta i performansa (2009), koja se upravo prevodi na srpski jezik. Uredio je desetak tematskih brojeva časopisa za umetnost i kulturu, a svoje tekstove najčešće objavljuje u pozorišnim časopisima (Maska, Frakcija, TkH, Amfiteate,  Performance Research itd.), zatim u katalozima i zbornicima. Učestvovao je u brojnim međunarodnim konferencijama iz oblasti društvenih teorija, teorija kulture, izvođačkih umetnosti i kulturnih politika, a često predaje i na Seminaru savremenih scenskih umetnosti (Maska, Ljubljana). Oblasti njegovog interesovanja su sociologija kulture, kulturne politike, teorija izvođačkih umetnosti i epistemologija društvenih nauka i humanistike.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na predstavljanje projekta

RAŠKOLOVANA VIDEO UČIONICA

U subotu 20. novembra u 19.00 dođite na predstavljanje i razgovor o projektu Raškolovana video učionica, u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b/I sprat.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje*“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Moíéte da pogledate sledeće intervjue:

Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesićfreelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart
Vladimir Palibrk, urednik i art-menadžer galerije Elektrika, Pančevo

——————————————-

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić
Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net

http://oktobarskisalon.org

www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

*Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење*

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

*Расшколувано знаење е партнерски проект на НВО Контрапункт (Културен центар Точка) од Скопје (http://kontrapunkt-mk.org) и ТкХ (Теорија која хода) платформа за теорија и практика, од Белград (http://tkh-generator.net), кој се реализира со финансиска поддршка од Швајцарската програма за култура за Западен Балкан (http://scp-ba.net).

Контрапункт (Скопје) и Теорија која хода (Белград), во рамки на проектот Расшколувано знаење

претставуваат

Ballettikka Internettikka: Љубов без милост

Јавна презентација и разговор со уметникот Игор Штромајер

Сабота, 11 декември 2010, 20 часот

(траење: 90 минути)

Место: Културен центар ЦК, Скопје

Презентација на проектот:

Ballettikka Internettikka – internet ballet (2001-2011)

www.intima.org/bi

на Игор Штромајер и Бране Зорман

Ќе се бориме со нив на плажите. Ќе се бориме со нив на земја. Ќе се бориме со нив во полињата и на улиците, ќе се бориме на ридовите. Никогаш нема да се предадеме

Винстон Черчил

Ballettikka Internettikka претставува низа тактички уметнички проекти кои почнаа во 2001 година преку истражување на интернет балетот. Проектот ги истражува безжичните интернет балетски изведби комбинирани со герила тактики и подвижни интернет стратегии на емитирање.

Ballettikka Internettikka користи невозможни врски за да развие можни стратегии на отпор и непочитување. Проектот учествува во веќе постојните протоколи на комуникација, но без да биде сервилен кон овие протоколи. Тој отвора врски меѓу емотивноста и технологијата, продукцијата и етиката, желбата и организацијата, имагинацијата и институцијата. Распределувањето на политиката и интимноста без никаква логика и цел, со употребата на ограничени, дефинирани и контролирани протоколи е дистопија и непотчинувачки протест кон светот на капиталот, кој може да биде разружан само со употреба на сопствени тактики.

Автори: Игор Штромајер и Бране Зорман

Теориски советник: Бојана Кунст

Од 2001 до 2010 година беа изведени деветнаесет  главни Ballettikka Internettikka акции:

- Net Ballet – Internet, 2001

- Ballet Net – The Bolshoi Theatre, Moscow, Russia, 2002

- M-III Robot Ballet – Bergen International Theatre, Bergen, Norway, 2003

- BRVI – Ballettikka RealVideo Internettikka – Television Slovenia – Cultural Program, U3, 2003

- Autto Mobillikka – Ljubljana Motorway Ring, Slovenia, 2003

- Illegallikka Robottikka – Teatro alla Scala, Milan, Italy, 2004

- BEO Guerrillikka – National Theatre, Belgrade, Serbia, 2005

- VolksNetBallet – Volksbühne, Berlin, Germany, 2006

- Portraits – Internet, 2007

- Aeronauttikka – Internet, 2007

- RenminNetBallet – Hong Kong City Hall, 2007

- Stattikka – CYNETart, Trans-Media-Akademie Hellerau, Dresden, Germany, 2007

- Olymppikka – Internet, Fire Polygon, 2008

- Hydraullikka – Plaza del Rey, Madrid, Spain, 2008

- Intermenttikka – Total Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea, 2008

- Norddikka – Svalbard, Norway, Arctic Ocean, 2008/2009

- Nipponnikka – Minami Torishima, Japan, Pacific Ocean, 2009

- Insecttikka – Hamburg, Germany / Amsterdam, The Netherlands, 2010

- SubAquattikka – ZOO Ljubljana, Slovenia, 2010

Ballettikka Internettikka е копродукција на Intima Virtual Base (www.intima.org), Cona (www.cona.si) 2001–2010 и Aksioma 2003.

Игор Штромајер

www.intima.org

- е интимен мобилен комуникатор и медија уметник. Тој ги истражува интимните емотивни тактики и трауматичните ниско технолошки герила стратегии. Своите дела ги има покажувано на повеќе од стотина изложби во педесет земји на сите континенти и има добиено бројни награди. Неговите уметнички дела се вклучени во постојаните збирки на Центарот Жорж Помпиду, Париз, Националниот музеј на кралицата Софија, Мадрид, Модерната галерија Љубљана, Computerfinearts, Њујорк, Уметничката галерија на Марибор и др.

Бране Зорман

www.cona.si

- е композитор и манипулатор со звук. Меѓу 1982 и 1986 година беше водач на словенечката панк група O!KULT. Тој е пионер на словенечката техно музичка сцена. Од 1987 година компонира музика за словенечки и за меѓународни театарски, танцови и мултимедијални перформанси и проекти, а има гостувано ширум Европа. Од неодамна работи со Ирена Пивка на серија аудио-визуелни инсталации и на радио Cona – привремена радио станица за современа уметност.

Teorija koja Hoda i 51. Oktobarski salon

Vas pozivaju na

RAŠKOLOVANU VIDEO UČIONICU

Pozivamo Vas da posetite Raškolovanu video učionicu, koja je otvorena za javnost od 30. oktobra do završetka izložbe, 21. novembra u prostoru ovogodišnjeg Oktobarskog salona u Resavskoj 40b.

Raškolovana video učionica je istraživačko-umetnički rad grupe umetnika i kulturnih radnika, učesnika projekta „Raškolovano znanje“ Teorije koja Hoda – koja je pozvana da realizuje jedan od paralelnih programa ovogodišnjeg Oktobarskog salona.

Rad se sastoji od serije video intervjua koje smo tokom trajanja Oktobarskog salona vodili sa umetnicima i gostima izložbe, kao i akterima lokalne kulturno-umetničke scene. Međutim, intervjuisani ovog puta ne govore o svom radu, već smo ih pozvali da kao istaknuti akteri savremene internacionalne kulturno-umetničke scene govore o toj sceni i svojim pozicijama i ulozima u nju. Tematski okvir intervjua su problematike kulturne politike i nezavisne scene, kao i prakse aRtivizma (koje spajaju umetnost i aktivizam, pokreću pitanja društvene kritike, intelektualnog vlasništva, dostupnosti video umetnosti itd). Raškolovana video učionica je istovremeno deo procesa našeg istraživanja scene i kolektivnog samoobrazovanja, ali i rad koji pokušava da skrene pažnju javnosti na ključne tačke strukturacije savremene nezavisne scene.

Za sada možete pogledati sledeće intervjue:
Rosa Barba, vizuelna umetnica
Tim Etchells, pozorišni i vizuelni umetnik, umetnički direktor grupe Forced Entertainment
Julieta Aranda, vizuelna umetnica i osnivačica internacionalne platforme e-flux
Jelena Vesić, freelance kustoskinja, urednica časopisa Prelom
Mia David, v.d. direktorka KCB-a, urednica magazina Kvart

I nakon otvaranja Raškolovane video učionice, nastavljamo sa radom, tako da će Učionici biti dodato još intervjua. O tome ćemo Vas naknadno obavestiti.

——————————————–

Koncept: Marta Popivoda
Koautori: Katarina Petrović, Dragana Zarevska, Marijana Cvetković, Maja Marković, Doplgenger (Boško Prostran, Isidora Ilić), Aneta Stojnić, Nevena Janković, Dragana Jovović, i Marta Popivoda
Saradnici: Marina Lauš, Marija Bejkova, Jasmina Mitkovska, Vladimir Palibrk, Biljana Dimitrova, Ksenija Čočkova, Tamara Bušterska, Vladimir Vidić

Produkcija: Kulturni centar Beograda i TkH platforma, 2010.

Ovo delo je licencirano licencom Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 3.0 Serbia. Da biste videli kopiju ove licence, pogledajte http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/rs/

www.tkh-generator.net
http://oktobarskisalon.org
www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net

Raškolovano znanje je partnerski projekat TkH platforme za teoriju i praksu izvođačkih umetnosti iz Beograda i organizacije Kontrapunkt iz Skoplja, a finansijski je podržan od strane Švajcarskog Programa za Kulturu za Zapadni Balkan.

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

LETNJA ŠKOLA RAŠKOLOVANO ZNANJE (o^o) :: 6.-12. avgust 2010. :: Herceg Novi (Crna Gora)

Teorija koja Hoda, Beograd i Kontrapunkt, Skoplje

Raškolovano znanje (o^o)

projekat kolektivnog samoobrazovanja u umetnosti i kulturi

Letnja škola

6. – 12. avgust 2010.

Igalo (Herceg Novi), Crna Gora

RASPORED

6. avgust

od 21:00

Uvodna sesija

Uvodna reč – Ana Vujanović

Predstavljanje učesnika – moderatorka: Milena Bogavac

7. avgust

10:00-13:00 i 15:00-18:00

Grupa Umetnost i aktvizam

radionica

KALENDAR LAŽI

vodi: Dragan Protić, grupa Škart

Radionica „Kalendar laži“ zamišljena je kao praktičan umetničko-aktivistički rad na verbalizaciji i vizuelizaciji obmana i zabluda, na ličnom i društvenom nivou. Radionica je namenjena radnoj grupi Umetnost i aktivizam, a otvorena je za učesnike svih grupa.

Grupa Škart je eksperimentalni studio za umetnička, grafička i društvena istraživanja. Grupu su 1990 godine, osnovali Dragan Protić i Đorđe Balmazović u napuštenom grafičkom ateljeu na Arhitektonskom univerzitetu u Beogradu, gde su obojica stekli formalno obrazovanje. Kombinujući razna iskustva: poeziju, grafički dizajn, arhitekturu, performans i društveni angažman, Škart je razvio lokalnu strategiju uličnih samizdat / samodat akcija. Izlagali su u Beogradu, Brislu, Berlinu, Gracu, Parizu, Njujorku, Beču… a za svoj rad dobili su brojne nagrade i priznanja. Neki od njihovih društveno angažovanih projekata su „Tvoje govno-tvoja odgovornost“, „Bonovi za preživljavanje“,  „Kuvarice“, hor Horkeškart i „Pesničenje“ – svakomesečni festival poezije, koji je za manje od dve godine postojanja, postao najposećenja literarna manifestacija u gradu. S projektom „Klackalište- poligon ravnoteže“ predstavljaju Srbiju na predstojećem Venecijanskom bienalu.

Dragan Protić, multimedijalni umetnik, rođen 1965., svoju biografiju predstavlja u jednoj rečenici: „Niko i ništa, član grupe Škart, možda pesnik.“

od 21:00

zajednički, javni programi učesnika/ca

8. avgust

10:00-11:00

Prezentacija i poziv za učešće u programu

„Raškolovana video učionica“

u okviru 51. Oktobarskog Salona, Beograd

vodi: Marta Popivoda

Prezentacija je otvorena za sve učesnike.

11:00-13:00 i 15:00-18:00

Grupa Kulturne politike nezavisne scene

radionica

KULTURNE POLITIKE I NEZAVSNI SEKTOR

vodi: Ana Žuvela Bušnja

Radionica “Kulturne politike i nezavisni kulturni sektor” bavi se pitajima uloge, pozicije, prostora nezavisne kulture scene u odnosu na postojeće kulturne politike. Teme koje će biti obuhvaćene programom radionice su: uticaj civilnog društva na procese donošenja odluka u kulturnoj politici, nezavisni kulturni sektor i lokalni kulturni razvoj uz naglasak na prakse i umrežavanje nezavisnog kulturnog sektora u regiji. Radionica je namenjena radnoj grupi Kulturne politike nezavisnih scena, a otvorena je za učesnike svih grupa.

Ana Žuvela je istraživač u Institutu za međunarodne odnose (IMO) i koordinatorka mreže Culturelink iz Zagreba, Hrvatska. Prvobitno pijanistkinja s diplomom University of Central England, Ana je magistrirala u oblasti kulturne politike i menadžmentu umetnosti na University College Dublin, a doktorantkinja je na Sveučilištu u Zagrebu. Stekla je impresivnu radnu biografiju u oblasti kulturne produkcije i menadžmenta umetnosti radeći, između ostalog, za grad Dubrovnik, Dubrovačke ljetne igre i Arts for Amnesty International. Njena istraživačka interesovanja obuhvataju menadžment u kulturi i razvoj kulturnih politika i strategija, lokalni kulturni razvoj (gradova), kulturnu demokratiju i međuodnose između usvojene kulturne politike i nove digitalne kulture. Uključena je u naučni istraživački projekat pod naslovom “Kulturni diverzitet, interkulturna komunikacija i digitalna kultura”. Ana Žuvela je ko-predsednica LabforCulture Steering Committee, članica Evropskog kulturnog parlamenta i savetnica za kulturu u gradskoj vladi Dubrovnika. Gospođa Žuvela redovno objavljuje naučne radove i ekspertize i održava predavanja i prezentacije na konferencijama, simpozijumima i kulturnim događajima širom sveta.

od 21:00

zajednički, javni programi učesnika/ca

9. avgust

10:00-12:00

Grupa Kulturne politike nezavisne scene

radionica

KULTURNE POLITIKE I NEZAVSNI SEKTOR

od 14:00

zajednički, javni programi učesnika

21:00-22:30

Grupa Umetnost i/kao politika

Predavanje sa diskusijom

POLITIČNOST UMETNOSTI: STRATEGIJE I TAKTIKE, POLITIKE I POLICIJE

Ana Vujanović

Predavanje se bavi analizama političnosti savremene umetnosti u kontekstu neoliberalnog kapitalizma. Osnovne teorijske reference su pojmovi politike i policije Jacquesa Rancierea i strategije i taktike Michela de Cetreaua, a osnovni problem hanibalistička priroda neoliberalnog uređenja. Planirano je da za izlaganjem sledi diskusija, u kojoj će se konkretni umetnički primeri razmatrati kroz okvir ponuđene teoretizacije. Predavanje je otvoreno za sve učesnike.

Ana Vujanović (Beograd, 1975) je teoretičarka izvođačkih umetnosti i kulture i kulturna radnica. Doktorka je humanističkih nauka u oblasti studija teatra, članica uredničkog kolektiva i programska direktorka TkH, predavačica na Univerzitetu umetnosti u Beogradu i aktivna u lokalnom, regionalnom i evropskom kontekstu kao freelance teoretičarka, spisateljica, predavačica, urednica i organizatorka različitih kulturno-umetničkih programa i dramaturškinja u oblasti savremenog performansa, plesa i postdramskog teatra.

10. avgust

11:00-13:00 i 15:00-18:00

Grupa Umetnost i/kao politika

radionica

ABECEDARIJUM

vodi: Jasna Kotevska

«Abecedarijum» je naziv radionice koja preispituje dvanaest fenomena: abjekt, avangarda (sovjetska, jugoslovenska), animalizam, grad, infantilnost, informe, minijaturizacija, sanitarnost, čula, terorizam, tortura i fašizam/holokaust.

ABC sistem je tu da bi se opcrtala teritorija, gde će se umesto disciplinske sanitarnosti (fizika, literatura, teologija), razmišljati o pojmovima (leptir, cifra, toalet); umesto napora kulture i rezervnog znanja, mogućnost da zamišljamo, razmišljamo, srećemo se. Kada je jedan pojam zaključan u umetničkom delu, treba ga samo premestiti u političko, i otvoriti mu drugačije perspektive. Razmišljanje patericama: imamo ne-sanitarnu umetnost, ali šta dobijamo ako ne-sanitarnost premestimo u političko? Imamo minijaturizaciju umetnosti, a kako bi minijaturizirana politika izgledala? Avangarda postoji u umetnosti, šta je sa avangardom u politici? Informe ima u umetnosti, a kako bi izgledala besformna politika?

Citirajmo Agambena: “S Dekartom i rađanjem moderne nauke, funkcija fantazije je bila pretpostavljena novom subjektu znanja: ego cogito-u (a imajte u vidu da je u tehničkom rečniku srednjevekovne filozofije, cogitare označavalo više diskurs fantazije, nego znanja… Dok je naučni eksperiment zaista konstruisanje sigurnog puta (metoda) do znanja, traganje je, s druge strane, priznavanje da je otsustvo puta (aporia) jedino iskustvo moguće za čoveka.” Mi ćemo se otisnuti ovim drugim putem. Radionica je namenjena radnoj grupi Umetnost i/kao politika, a otvorena je za učesnike svih grupa.

Jasna Koteska (Skoplje, 1970.) radi kao profesorka književnosti, studija roda i teorijske psihoanalize na Univerzitetu “Sv. Kiril i Metodij” u Skoplju. Magistrirala je književnost (Skoplje, 1999.) i studije roda (Budimpešta, 2000.) i doktorirala na temu ženske književnosti (Skoplje, 2002.) Radi u oblasti teorijske psihoanalize (Frojd, Lakan, Kristeva, Klajn, Žižek), književne teorije i studija roda, s različitim temama: intimnost, sanitarnost, trauma i sl. Njeni tekstovi su prevedeni na više jezika: engleski, slovenački, srpski, nemački, mađarski, bugarski, slovački, turski itd. Radila je kao urednica više časopisa: Идентитети, Блесок, Литературен збор itd. Objavila je knjige: Postmodernističke studije književnosti (2002.), Makedonsko žensko pismo (2003.) – prva istorija makedonskog ženskog pisma, Sanitarna enigma (2006.), Komunistička intima (2008.) Na slovenačkom je objavljena njena knjiga Intimist (2008.)

od 21:00

Zajednički, javni programi učesnika/ca

11. avgust

11:00-13:00 i 15:00-18:00

Grupa Umetnost i/kao politika

radionica

ABECEDARIJUM

vodi: Jasna Kotevska

od 21h

Zajednički, javni programi učesnika/ca

12. avgust

11:00-12:00

Zajednički sastanak: planiranje Inkubatora

Moderiraju: Ana Vujanović i Iskra Gešoska

* * *

praktične informacije

doručak: 08:00-09:00, ručak: 13:00-14:00, večera: 20:00-21:00

UV zračenje: do 10:00 i od 16:00 u zelenoj zoni (od 1,5 do 2,5) / od 10:00-16:00 narandžasta i crvena zona (od 6,5 do 8)

najbolje plaže: Rafaelo (šljunkovita) i Yachting (betonska), na šetalištu 5 Danica, na 5 i 20min od hotela ka HN / do 10:00 i od 18:00 besplatan ulaz; i Žanjice (najbolja, ima šljunak, beton, kafiće, restorane, dobar ulaz u vodu, čista voda, besplatna) – ide se brodićem sa šetališta, kod hotela Obala, karta 5eur

http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/digg_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/reddit_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/stumbleupon_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/delicious_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/technorati_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/google_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/myspace_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/facebook_48.png http://www.deschoolingclassroom.tkh-generator.net/wp-content/plugins/sociofluid/images/twitter_48.png

Tag Cloud